歷史源流︰

廣東省地方戲曲之一，有「廣東梆黃」，「廣東梆子」、「廣東大戲」等稱號，流行於廣東、廣西、香港等地。起源有三種說法，較多人認為它始於清初，後集弋、崑、秦、徽等腔的優點，逐步發展而成。咸豐四年，由於粵劇藝人李文茂響應太平天國起義，清政府因而禁止粵劇組織演出。後來雖然再公開組班演出，但發展緩慢。

辛亥革命時，一些具愛國思想的藝人受文明戲影響，宣揚反清反帝反封建，編演《文天祥殉國》等劇目，突破粵劇的創作和藝術形式。後來，「省港班」又吸收了歌劇、話劇、電影等優點，改良和革新粵劇。

戲劇特色︰

不少藝人創造新腔，對建立戲劇中角色的性格有所幫助。例如紅線女獨創「女腔」，音色清脆、行腔自然，特別在演唱「中板」時，往往運用她多變的歌唱音色和技巧，突破音程，真假嗓巧妙結合，演活角色的性格和感情。

舉例言之，紅線女於《搜書院》中飾演翠蓮時，透過其輕巧活潑，柔中帶剛的歌聲，表現出翠蓮身份卑微但具反抗精神的性格。在《關漢卿》中，又成功地運用其唱腔帶出朱簾秀重情、正義果敢的性格。

音樂唱腔︰

以梆子、二黃的板腔體為主，曲牌體為輔。除梆子，二黃外，還有粵謳、南音、西皮、木魚等腔調。曲牌可分為牌子和小曲，牌子大多吸收自崑曲和弋陽腔，而小曲包括戲曲的過場音樂、廣東音樂等。

伴奏樂器︰

分管絃樂與打擊樂。管絃樂以高胡、二弦、揚琴等為主奏樂器，打擊樂則有卜魚、高邊鼓、沙鼓、大鈸等。

劇目︰

傳統劇目早期有「江湖十八本」，為早期演員的「開山戲」。清同治七年，有「新江湖十八本」，如《西河會》、《雪重冤》、《雙結緣》等。光緒中葉，則出現著重唱功的「粵劇文靜戲」，如《仕林祭塔》、《黛玉葬花》、《秀克武牧羊》等，又稱為「大排場十八班」。建國後，整理編寫的劇目有《寶蓮燈》、《平貴別窯》、《柳毅傳書》等。